写于 2017-11-17 12:11:28| 博艺堂bet98官网站游戏| 技术
一部关于巴黎歌剧院前舞蹈导演作品的纪录片。作者:NoémieLuciani2016年9月6日07h52发布 - 2016年9月6日最后更新时间09h33播放时间4分钟。文章提供给用户的注意,“世界” - 看拍摄了Canal +频道这是12月份发布2015年继任:一个创造历史,有关编导的纪录片他也曾短期担任主任期间,班杰明‧米尔派德出手巴黎歌剧院的舞蹈,从2014年11月到2016年2月,当他辞职时,没想到大屏幕。在各种节日中注意到,他有足够的噪音,因此电影院对他构成贪婪的眼睛。这本来是非常错误的怀念:邀请导演蒂埃里Demaizière和阿尔Teurlai遵循创作的显示清晰,响亮,光明,前进的幕后,直到第一个晚上,也令人陶醉的眼睛和耳朵,在巴黎机构绘制的复杂背景表中引人入胜。班杰明‧米尔派德和作曲家尼科·米利,与他合作,好像有在我们跳舞的不适格式的音乐:它不应该是痛苦地听到,但必须禁止通过协同的对应关系表明,在风暴的边缘,这种反复无常的戏剧性动作不会让人感到更加圆润。编排。它正在为观众的不同集中做出 - 甜蜜的暴力,将意外部署到迫使他同等重视每次事故的程度。在电影中的音乐中,这种不适的最直接敏感部分是有节奏的。分区Muhly在他的脑海Stravinskian节奏的东西:生涩,很强大,它提供电能的舞者的身体和从内部动摇,通过共振,负债那些机构谁观察。在屏幕上,这种现象的相当于是由于严格的时间安排的不同组件之间的对比的不断重新设计的游戏:四十天,由芭蕾的第一表现Millepied收到音乐之间的时间。在电影院中,这些四十天中的一些可以持续十分钟,在一个或多个不同长度的场景中,在30秒内总结或消除。有些场景只是一个复制品,一个表达,一个幕后捕捉的外观。其他人,特别是舞蹈场景,有着永恒的味道:它们在时间和空间中以慢动作展开,模糊,褪色和阴影,以便不会玩游戏捕捉,编排的电影体验与巴黎歌剧院观众的体验完全不同,2015年10月的晚上发生了第一次。

作者:山蜓祧